Tác phẩm điêu khắc "Hy vọng", có tên chính thức là "HOPE and A Future", là một tác phẩm nghệ thuật sắp đặt công cộng nằm ở Thành phố New York. Được chế tác bởi nghệ sĩ và nhà thiết kế nổi tiếng Robert Indiana, tác phẩm điêu khắc này là sự thể hiện ba chiều của hình ảnh "TÌNH YÊU" mang tính biểu tượng mà Indiana đã tạo ra vào những năm 1960. Trong khi "LOVE" có lẽ là tác phẩm nổi tiếng nhất của Indiana thì "HOPE and A Future" mang tính thẩm mỹ tương tự nhưng mang một thông điệp khác.
Tác phẩm điêu khắc có chữ "HOPE" bằng chữ in hoa, với chữ "O" nghiêng về một bên và chữ "E" cân đối ở một góc. Thiết kế táo bạo, đầy màu sắc và cách sử dụng những từ ngữ tích cực, nâng cao tinh thần phù hợp với phong cách nghệ thuật đại chúng đặc trưng của Indiana. Nghệ sĩ dự định các tác phẩm của mình, bao gồm "HOPE và A Future", nhằm truyền tải thông điệp về tình yêu, sự lạc quan và tinh thần con người.
Được lắp đặt ở Midtown Manhattan, tác phẩm điêu khắc "HOPE" đóng vai trò là biểu tượng của sự khích lệ và cảm hứng. Vị trí nổi bật của nó cho phép nhiều đối tượng khác nhau nhìn thấy nó, bao gồm cả người dân địa phương và du khách khám phá thành phố. Tác phẩm nghệ thuật này đã trở thành phông nền phổ biến cho các bức ảnh và là một phần dễ nhận biết trong cảnh quan nghệ thuật công cộng của thành phố.
Các tác phẩm nghệ thuật sắp đặt công cộng như "HOPE và A Future" góp phần tạo nên sự sống động văn hóa cho không gian đô thị, mời gọi mọi người tham gia nghệ thuật trong cuộc sống hàng ngày của họ. Lựa chọn tập trung vào các thông điệp tích cực, khẳng định của Indiana đã để lại tác động lâu dài trong công chúng và "HOPE" tiếp tục tạo được tiếng vang như một ngọn hải đăng về sự lạc quan ở trung tâm Thành phố New York.